South Park!

South Park är en tecknad tv-serie som handlar om fyra unga pojkar som bor i staden South Park, Colorado. Tv-serien som funnits sedan 1997 har blivit ruggigt populär världen över och bara fortsätter att växa. Genom seriens hela 14 säsonger har publiken fått se och uppleva en hel del.

Huvudpersonerna Eric Cartman, Kyle Broflovski, Stan Marsch och Kenny McCormick är fyra pojkar som går i fjärde klass. De har alla olika personligheter och karaktär.

Cartman är den tjocka killen som är fylld av fördomar om bland annat olika religioner, som t.ex. judar. Förutom att vara fördomsfull är Cartman rätt smart. Jag har personligen blivit förvånad många gånger över hur smart Cartman verkligen kan vara och det ser man framförallt när det dyker upp förhandlingar eller affärersmöjligheter. Cartman har nämligen ett ruggigt bra affärssinne med tanke på hans unga ålder. Om Cartman har en plan eller ett mål klart för sig så är det väldigt sällan han misslyckas med att uppnå det.

Kyle är från en judisk familj och han är nog den som har mest samvete av kvartetten. Kyle försöker många gånger stoppa Cartman från att genomföra sina mest korkade idéer, vilket leder till att Kyle och Cartman allt som oftast hamnar i gräl. Precis som Cartman så vägrar han ta på sig skulden och erkänna att han gjort fel utan istället så älskar han att skylla ifrån sig. Detta leder till att grälen inte blir speciellt vettiga utan slutar allt som oftast med att Cartman kallar Kyle för "dumma jude" och Cartman i sin tur blir kallad "tjockis".

Stan är killen som alltid bär en blå mössa med röd tofs. Han upplevs som en ganska lugn kille och är inte direkt den som kommer på alla galna idéer, men han är ändå allt som oftast med på att genomföra dem. Stan och Kyle har nog den starkaste kopplingen mellan sig och de upplevs att riktigt bra vänner.

Kenny är en schyst kille som alltid ställer upp och genomför Cartmans eller Kyles galna idéer, vilket inte alltid visar sig vara så klokt. Det som dock kännetecknar Kenny mest är hans orangea huvtröja och att han alltid har huvan på sig. Kenny dör i regel också i slutet av varje avsnitt och då säger Kyle alltid ”Oh my God, they killed Kenny!” tätt följt av ”You bastards” från Stan.


South Park har producerats i 14 säsonger och totalt över 200 avsnitt. Tv-serien om dessa fyra unga pojkar har allt som oftast överdrivna avsnitt, som väldigt sällan tar etiskt eller moralisk hänsyn, just på grund av att tv-serien driver med allt mellan himmel och jord, från den judiska folkgruppsreligionen till tomten på nordpolen. Serien innehåller också stundvis ett mycket fult språk. Jag förstår om många tycker South Park är dåligt just på grund av det fula språket och den moraliska missvisning, men South Parks nattsvarta humor bygger till stor del på dessa övertramp av verkligheten och utan dem skulle serien inte vara densamma. South Park är enligt mitt tycke riktigt bra och roligt just på grund av denna sjukt överdrivna humor.

Jag måste också erkänna att skaparna bakom South Park, Trey Parker och Matt Stone, gör det otroligt bra som lyckas behålla dragningskraften till serien trots att den är inne på sin 14:e säsong. Att som producent skapa en riktigt bra film eller serie säsong är inte omöjligt, men att behålla en bra series dragningskraft över 14 säsonger måste vara uniky. Allt för många gånger har man tidigare blivit besviken på uppföljare till filmer och tv-serier. Gällande South Park verkar idéerna aldrig ta slut, för även om serien nu är inne på sin 14:e säsong så känns varje avsnitt som ett nytänkande och inte en kopia av gamla idéer och avsnitt.

Källförteckning
Bild South Park (1997-). URL: http://www.gemzell.se/blogg/wp-content/uploads/2010/04/south-park.jpg (Läst: 2011-06-03)

The Shawshank Redemption

The Shawshank Redemption (svensk titel Nyckeln till frihet) (1994) är en av mina favoritfilmer. Den handlar om en man vid namn Andy Dufresne som blir oskyldigt dömd till livstids fängelse för att ha mördat sin fru och hennes älskare. Han blir skickad till Shawshank för att avkänna sitt straff, och väl där börjar helvetet.

The first night’s the toughest, no doubt about it. They make you march in naked as the day you were born, skin burning and half blind from that delousing shit they throw at you, and when they put you in that cell… and those bars slam home… that’s when you know it’s for real. A whole life blown away in a blink of an eye. Nothing left but all the time in the world to think about it.

Den här repliken kan jag nästan helt utantill eftersom den är så känslomässigt laddad (och för att jag har sett filmen så många gånger).

Internerna slår vad om vem av de nya fångarna som kommer bryta ihop först och sedan börjar de att skrämma upp dem. Till slut bryter en av dem ihop när han får höra att han kommer bli påsatt av de värsta fångarna. Han börjar skrika och gråta tills fängelsevakten Hadley, ”the meanest screw to ever walk a turn in Shawshank”, kommer in. Han drar ut den gråtande fången och börjar slå honom med batongen tills han ligger livlös på golvet.

Nästa morgon sitter Andy och äter. Han får då höra av en fånge som jobbar på sjukstugan att den misshandlade fången inte överlevt natten eftersom läkaren redan hade farit hem för dagen. Jag förstår inte hur man kunde bry sig om fångarna så lite. Man skadade dem rejält fysiskt bara för att visa vem som var boss och läkaren brydde sig inte ens om att åka tillbaka till fängelset för rädda mannens liv.

När Andy tjärar taket på fängelset hör han när vakterna talar med varandra. Hadley ska få ärva 200 000 kronor av sin avlidna farbror, men han bara klagar över att allt han kan lägga pengarna på kommer bara att kosta honom mer pengar, barnen kommer att tjata över att få sin del och en stor del går till skatt. Då går Andy fram till vakten och börjar ställa personliga frågor som nästan resulterar i att han blir kastad från taket, men i sista sekund kommer han fram till sin poäng. Han kan hjälpa Hadley att slippa betala skatt mot en låg ersättning. Hans krav är en öl till sig själv och sina arbetskamrater på taket. Här börjar Andy sin verksamhet i fängelset. Det dröjer inte länge förrän han gör deklarationen och ger ekonomirådgivning till hela vaktstyrkan i fängelset. Det är verkligen inspirerande att se hur han lägger ner sin själ för att göra förbättra folks liv. Han bygger till exempel upp ett bibliotek där han hjälper fångar att läsa upp sina betyg så att de kan göra något av sitt liv när de kommer ut. Det har dock sitt pris. För att Andy ska tillåtas göra detta kräver fängelsedirektören att Andy ska tvätta pengar åt honom som han har tjänat genom mutor och utpressning.


Jag kan starkt rekommendera Shawshank Redemption till alla utom mindre barn då det är vissa scener som är ganska grova, till exempel scener som involverar våldtäkt, misshandel och mord. Man får en skön känsla i slutet, det känns som att hur hemskt livet än blir så kan man bli lycklig igen om man är villig att kämpa för det. Andy bryter sig ut ur fängelset, snor fängelsedirektörens pengar och flyr utomlands. Dessutom blir alla ”bad guys” straffade på ett eller annat sätt.

Jag kan lägga till att Red spelas av en av mina favoritskådisar, Morgan Freeman. Största anledningen till att jag gillar honom så mycket är nog på grund av hans medverkande i den här filmen.


Källförteckning
Poster Shawshank Redemption (1994). URL: http://eu.movieposter.com/posters/archive/main/42/MPW-21321 (Läst: 2011-06-03)

Captain Jack Sparrow, savvy?

Jack Sparrow, vår favoritpirat från Pirates of the Caribbean-filmerna är tillbaka igen i On Strangers Tides (2011) med mer av sin charmerande humor och uppträdande. Jack var kapten på den mytomspunna Svarta Pärlan, snabbare än alla skepp. Hans män gör myteri och där börjar den otroliga historien om Jack Sparrow.

Strandsatt på en öde ö, utan mat eller färskt vatten, är en pistol med en kula det enda Jack Sparrow har. Detta är en sista nåd, enligt piraters kodex. Jack är dock inte benägen att göra slut på plågan kallad livet än, nej, han sparar det skottet till dess att han kan få sin hämnd på Barbossa som lämnade honom på den gudsförgätna ön.

Viktigt att veta är att Jack inte är någon troende man. Faktiskt visas detta väldigt bra i den nyaste filmen On Stangers Tides.
Jack Sparrow:
- If things don’t go as planned here, is there something you can do so I’m welcome to the place your holy chaps go to?
???:
- We have a word for that you know Jack, it's called converting.
Jack Sparrow:
- Well, I was thinking more as a backup, savvy?

Historien fortsätter och Dawy Jones och Den flygande holländaren är på jakt efter honom. Tidigare har Jack gett tillbaka Jones själ i utbyte mot hans älskade Svarta Pärlan, men detta utbyte kunde först genomföras efter att Jones har haft Svarta Pärlan i sin ägo i tio år. Det visar att Jack verkligen älskar sitt skepp. När Jones kommer efter honom och Pärlan så möts de med ett leende på läpparna, efter viss övertalning från den alltid så älskvärda Elisabeth Swan.

Skulden är betald och med det är Jack fången i ”Dawy Jones locker”, vilket är på havets botten vid världens ände. Kan vår hjälte överleva detta? Tja, inte utan hjälp det är säkert. Hur ska det sluta då Jack är borta, kommer allt att fortsätta som om ingenting har hänt? Eller ska de försöka rädda vår favoritpirat?

Med den stora slutstriden mellan alla pirater och regering, och för att kunna möta hotet så måste piraterna enas. Det enda sättet som detta kan ske är om det högsta piratrådet samlas och då behöver de Jack. Därför beger de sig ut till världens ände för att rädda honom, men hur ska de klara sig dit? De kommer behöva en kapten som kan sina farvatten och det finns inte en bättre kapten att skicka för att rädda Jack än Kapten Barbossa, som Jack dödade i den första filmen. Tillbaka från de döda styr Barbossa segel mot världens ände.

När Jack väl är tillbaka bland de levande så sätter de av mot Shipwreck Cove. Där befriar de Calypso, som är havets gudinna, och där börjar striden.


On Strangers Tides är den senaste filmen med Jack Sparrow. Filmmässigt var jag personligen skeptisk eftersom att vissa tidigare stora karaktärer inte är med, exempelvis Elisabeth och Will och många från den gamla besättningen från Jacks pärla. Jag tycker att det ändå är en väldigt bra film med mycket humor och personligen tycker jag att Jack är den viktigaste karaktären i hela filmserien. Jag kommer inte att gå in på mer detaljer på den nya filmen då jag inte vill förstöra upplevelsen för någon annan.

När man tar en snabb titt på Jacks karaktär skulle man kunna tro att han bara bryr sig om sig själv, men efter att du har sett hela filmserien ser du att han är väldigt lojal mot sina vänner. I On Strangers Tides visar han att det finns känslor i hjärtat då han ger upp evigt liv för kvinnan han älskar.

För att summera hela filmserien skulle jag ge den 8,5/10. Det är helt klart värt att se alla Pirates of The Caribbean-filmerna, men jag skulle säga att den första filmen är helt klart bäst och därefter är den senaste filmen den näst bästa filmen.


Källförteckning
Bild Pirates of The Caribbean: On Strangers Tide (2011). URL: http://www.onlinemovieshut.com/wp-content/uploads/2011/03/pirates-of-the-caribbean-on-stranger-tides-poster.jpg (Läst: 2011-06-03)

John Williams

John Williams är mannan bakom den kända filmmusiken i flera stora filmer. Hans musik finns i filmer som till exempel Star Wars-filmerna, Hajen, Indiana Jones-filmerna, Jurassic Park och de tre första Harry Potter-filmerna.

John Williams föddes 1932 i New York. Han är den person som har näst flest Oscarsnomineringar. Endast Walt Disney har fler. Williams far var musiker och därför började han spela och skriva musik i tidig ålder. John Williams började först spela på olika jazzklubbar i New York. Vid 24 års ålder flyttade han till Los Angeles för att slå sig in i Hollywood. Han började skriva musik till tv-serier och sedan till filmer. John Williams samarbetar med flera kända regissör, bland annat George Lucas och Steven Spielberg. John Williams har vunnit flera priser för sin musik. Det mest enastående är att han har vunnit fem Oscarsstayetter och detta pris räknas som bland det finaste en person inom filmindustrin kan vinna.


Största succén kom genom Star Wars-filmerna och musiken har blivit framröstat till den bästa amerikanska filmmusiken, vilket jag till viss del kan hålla med om. Musiken är riktigt bra och effektfull. Musiken förstärker känslan i filmen och passar bra in i rymdmiljön och krigsscenerna i filmen. Musiken i Star Wars är väldigt lätt att komma ihåg och nynna på. De flesta vet vilken film det handlar om så fort de hör det typiska Star Wars-introt. Med just det introt börjar alla Star Wars-filmer och därför blir den väldigt typisk för Star Wars.


Hajen är också en väldigt känd film som John Williams har skrivit musiken till. Musiken passar perfekt in i temat och musiken låter läskig och gör att filmen också blir det. Utan John Williams musik skulle inte filmen bli speciellt läskig. Musiken till Hajen är tidslös och filmmusik i samma anda hänger fortfarande med när man vill få till den läskiga känslan i filmer.


Musiken i Indiana Jones är inte speciellt bra, enligt mitt tycke. Musiken är ändå väldigt lätt att komma ihåg därför att den har den typiska Indiana Jones-melodin som är enkel att känna igen. Jag har aldrig sett en hel Indiana Jones-film, men jag känner ändå igen musiken. Musiken har en viktig roll i filmen.


Jurassic Park är en film som inte är lika känd som de andra filmerna. Musiken är därför inte heller lika känd, men den är ändå mycket bra. Musiken är väldigt pampig och stark, men ändå fin. Själv tycker jag att musiken i Jurassic Park är en av de bästa låtar som John Williams gjort.
Harry Potter-filmerna har blivit enormt kända. Musiken är inte den bästa, men den funkar. John Williams lyckas genom musiken förmedla den lite mystiska och magiska känslan som passar perfekt i Harry Potter-filmerna. Musiken har blivit känd därför att filmerna är så populära. Musiken gör inte filmen, men den spelar helt klart en viktig roll för att förmedla den rätta känslan.

John Williams är en fantastisk kompositör som nästa alltid lyckas med att göra bra musik till filmer. Han lyckas skapa musik som blir väldigt typiska för just den filmen. Musiken är oftast också fantastiskt bra. John Williams prisskåp ljuger inte. Han är absolut bland de bästa kompositörerna av filmmusik.


Källförteckning
Bild John Williams (2006). URL: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/12/Johnwilliams2006.JPG (Läst: 2011-06-03)
Poster Indiana Jones - Raiders of The Lost Ark (1981). URL: http://cache2.allpostersimages.com/p/LRG/21/2110/G98ED00Z/posters/raiders-of-the-lost-ark.jpg (Läst: 2011-06-03)
Poster Jaws (1975). URL: http://cache2.allpostersimages.com/p/LRG/26/2649/3WUMD00Z/posters/jaws.jpg (Läst: 2011-06-03)
Poster Jurassic Park (1993). URL: http://images1.wikia.nocookie.net/__cb20090627022910/jurassicpark/images/thumb/c/ce/JP-MoviePoster.jpg/300px-JP-MoviePoster.jpg (Läst: 2011-06-03)
Poster Star Wars (1977). URL: http://cache2.allpostersimages.com/p/LRG/15/1578/QYNDD00Z/posters/star-wars.jpg (Läst: 2011-06-03)

Forrest Gump

Forrest Gump är huvudpersonen i filmen (1994) med samma namn. Man får följa Forrest Gumps liv från barndom till ålderdom. Han har låg IQ och har det ganska motigt i sitt liv, till exempel betraktar många andra människor honom som en tönt . Trots sin låga begåvning lyckas han med det mesta, bland annat blir han idrottare på elitnivå, lyckad affärsman, miljonär och veteran från Vietnamkriget. Framgångsreceptet består av ett stort hjärta som han använder före sin intelligens. Hjärtat tänker före hjärnan.

Hans mamma har stor del i hans framgångar genom att ha lärt honom att tro på sig själv och att alltid hitta på utvägar och egna lösningar. Jenny lär han känna när han börjar skolan. Hon blir den enda klasskamraten som är snäll med honom.


Karaktärer

Forrest Gump

En efterbliven kille som spelas av Tom Hanks. Han pratar med långsam, entonig och släpande röst. Han har ett stort hjärta som tar honom genom livet och hjälper honom med att ta rätt beslut trots sin låga IQ. Ledorden i hans liv är Gud, mamma och Jenny.

Jenny

En klasskamrat (Robin Wright) som under deras första bussresa till slut låter Forrest Gump sitta bredvid henne och då bestämmer sig för att bli hans vän. Jenny och Forrest Gump har ett livslångt kamratskap. Hon vet och förstår att Forrest Gump är förälskad i henne, men behandlar alltid honom med respekt. Han hjälper henne i hennes problematiska liv med killar, droger och hennes pappa som misshandlar henne. Till slut inser hon att Forrest Gump är en människa att lita på trots sin låga IQ. Tillsammans får de en pojke. När hon kämpar på sin dödsbädd finns Forrest Gump där.

Mamma Gump

En ensamstående, kärleksfull och envis kvinna (Sally Field) som strider för sin sons rättigheter. Hon lär ut visdomsord till Forrest Gump, exempelvis ” Livet är som en chokladask. Man vet aldrig vad man får.” Hennes mål är att Forrest Gump ska bli en självständig och lycklig människa.

Löjtnant Dan

Militärchef (Gary Sinise) åt Forrest Gump i Vietnam. En man som lever efter regler och lagar. Han visar aldrig sina svagheter för andra människor. En känslokall typ som Forrest Gump lyckas med att göra mänsklig. När Forrest Gump räddar hans liv har han svårt att acceptera detta. Han ville istället dö för sitt fosterland. Efter kriget startar de tillsammans en fiskeriverksamhet till Bubbas ära, någonting som gör dem till miljonärer.

Bubba

Forrest Gumps bästa vän (Mykelti Williamson) som han lär känna när de utbildas till soldater inom armén. Bubba är mycket snäll och omtänksam. De är med i Vietnamkriget tillsammans och där blir Bubba skjuten och dör. Eftersom deras dröm var att fiska räkor tillsammans efter Vietnam uppfyller Forrest Gump deras dröm tillsammans med löjtnant Dan.


Forrest Gump är en otrolig berättelse som känns trovärdig. Man har lyckats med att blanda komedi och drama. Allting handlar bara om använda sina mänskliga egenskaper på bästa sätt. För Forrest Gump gällde det att vara positiv och se möjligheterna. Precis som chokladasken, man vet aldrig vad man får. Kärleken till Jenny följer honom genom hela hans liv. Han klänger sig inte fast vid henne utan finns bara där för att hjälpa.

Forrest Gump är ingen typisk hjälte. Han är varken stor, vacker, stark eller speciellt smart. Han har en låg IQ, men en typ av intelligens som hjälper honom att överleva. Trots allt behöver man inte vara bäst på allting för att ta sig fram i världen.

I filmen ingår amerikansk historia, bland annat träffar han på flera kända personer som Elvis Presley och presidenterna John F. Kennedy, Lyndon B. Johnson och Richard Nixon. Jag var bara 1 år när filmen visades för första gången och mycket av det som berättas, till exempel Watergateskandalen, är nya kunskaper.

Totalt fick filmen sex Oscars. Tom Hanks fick en av dem för sin roll som Forrest Gump. Han lyckas med att spela rollen som Forrest Gump på ett trovärdigt sätt. Språket, kontrollbehovet, tron på att andra människor bara är snälla, allt detta tillsammans gör att Forrest Gump blir en person som det inte finns så många av i världen.

Som komedi är inte filmen Forrest Gump typisk amerikansk. Den amerikanska humorn driver ofta med den dubbelbottnade moralen i USA om förbjudna ämnen som man inte pratar öppet om, någonting som inte den här filmen gör. Här får man komedi genom att Forrest Gump lyckas med att leva som en vanlig människa, men gör det på sitt speciella sätt.


Källförteckning
Bild Bubba (1994). URL: http://www.wearysloth.com/Gallery/ActorsW/18475-6645.gif (Läst: 2011-06-03)
Bild Forrest Gump (1994). URL: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/5/5e/ForrestGump2.jpg (Läst: 2011-06-03)
Bild Jenny (1994). URL: http://www.wearysloth.com/Gallery/ActorsW/18757-6645.gif (Läst: 2011-06-03)
Bild Lieutenant Dan Taylor (1994). URL: http://www.wearysloth.com/Gallery/ActorsS/16023.gif (Läst: 2011-06-03)
Bild Mrs Gump (1994). URL: http://www.filmcritic.com/features/assets_c/2010/05/forrest-gump-mrs-gump-560-thumb-560xauto-30408.jpg (Läst: 2011-06-03)
Poster Forrest Gump (1994). URL: http://images.moviepostershop.com/forrest-gump-movie-poster-1994-1020190695.jpg (Läst: 2011-06-03)

Regissören Seth MacFarlane

Bakgrund

Seth MacFarlane föddes i den lilla staden Kent, Connecticut, New England. Där bodde han med sin far, Ron, sin mor, Perry och systern Rachael MacFarlane. Han studerade animation vid Rhode Island School of Design och efter han tagit examen anställdes han av Hanna-Barbera Productions (nu kända som Cartoon Network).

Seth MacFarlane har arbetat som animatör och författare för enormt många TV-serier, som t ex Johnny Bravo (1997) och Cow and Chicken (1995). Han arbetade också för Walt Disney Animation som författare av TV-serien Jungle Cubs (1996). Han var med och skapade The Life of Larry (1995) som ursprungligen var tänkt att användas som ett pausår på MADtv (1995). MacFarlane blev ett framgångsrikt namn under 1990-talet och det dröjde inte länge innan cheferna på Fox ringde Seth MacFarlane och gav honom ett erbjudande på 50 000 dollar för att skapa ett pilotprojekt för vad som senare kom att bli Family Guy (1999).

Den 11 september 2001 planerade MacFarlane att åka till Los Angeles med flyget American Airlines Flight 11 efter att ha hållit ett tal på sitt gamla universitet Rhode Island. På grund av en förväxling av resebyrån fick han höra att hans flyg skulle bli försenat till klockan 8:15 fast planet egentligen skulle avgå klockan 07:45. Han missade alltså planet och en timme efter avgång blev American Airlines Flight 11 kapat av terrorister och kraschar in i World Trade Center i New York och dödar alla ombord. Han tackade sin resebyrå för att de hade strulat till det med avgångstiden för annars skulle han ha varit ombord.

Egna tankar
Man kan med all säkerhet säga att Seth MacFarlane kan gjorde sitt största genombrott med Family Guy, som idag är en av de mest sedda tv-serierna. Då han satt bakom spakarna för Johnny Bravo och Dexters Laboratorium stod han alltför mycket i bakgrunden. Inte ens jag visste att han hade gjort alla dessa animerade serier förrän jag började se på Family Guy och hittade information om honom i tidningsintervjuer på internet. MacFarlane växte i mina ögon efter jag hade läst om vad han hade uppnått under sin karriär och jag ser verkligen upp till honom.

MacFarlane är även en väldigt begåvad pianist och sångare. Ett 90-årigt par undervisade honom och de hade även varit Frank Sinatras sångtränare. Han har skrivit på ett skivkontrakt med Universal Republic Records och har meddelat att han spelar in ett album med storband. Man skulle kunna säga att han är mångsidig som få.

Jag är ett väldigt stort fan av Seth MacFarlane eftersom jag tycker väldigt mycket om hans serie Family Guy och att jag fullkomligt älskade Johnny Bravo och Dexters Laboratorium när jag var liten. Om man tänker efter så här i efterhand ser man ett samband, det är i princip samma humor i alla serier han har gjort. Det är inget man märker direkt eftersom du först bör se alla serier för att sedan kunna börja dra ”paralleller”. Däremot har Seth MacFarlanes stildrag ändrats oerhört. Man kan inte se att han har gjort Johnny Bravo genom att bara se på hur han har tecknat den och därefter försöker jämföra med Family Guy. Jag tycker i alla fall att hans tecknande och kärriär har ändrats exceptionellt och han har blivit oerhört duktig. Jag skulle göra vad som helst för att träffa denna väldigt intressanta man.

Källförteckning

Bild Seth MacFarlane. URL: http://allehanda.se/image_processor/1.3176358.1305704944!/image/2054343582.jpg_gen/derivatives/wide/2054343582.jpg?maxWidth=468 (Läst: 2011-06-03)
IMDb (2011). Seth MacFarlane. URL: http://www.imdb.com/name/nm0532235/ (Läst: 2011-06-03)

Clint Eastwood

Skådespelaren, regissören och legenden
Clinton ”Clintan” Eastwood kommer från San Francisco, Kalifornien, USA. Han föddes den 31 maj 1930. Eastwood är skådespelare, filmproducent, regissör och politiker. Han är en av få skådespelare som börjat med små b-roller för att sedan stiga till stjärnstatus.

1955 filmdebuterade Eastwood och 1959 slog han igenom i tv-serien Rawhide. Efter detta har uppdragen avlöst varandra. Tv-serien visades i över sex år och Eastwood deltog i 217 avsnitt. För en handfull dollar (1964), För några få dollar mer (1965) och Den onde, den gode, den fule (1966) var filmer som han medverkade i under 1960-talet som kallades för Dollartrilogin där han spelade karaktären Mannen utan namn. Den roll han är mest känd för är nog inspektör Callahan i Dirty Harry (1971). Eastwood har spelat filmer av olika genrer som skräckthrillers, västern, romantik, men de flesta filmerna har handlat om västern och polisjakter. Clintan lär ha sagt att västern är en myt och då kan man låta den myten få fritt spelrum. Totalt har han spelat med i över femtio flimer.

1971 debuterade Eastwood som regissör och det var i filmen Mardrömmen (Play Misty for Me). Ofta deltog han i filmer som han själv regisserade. Under 1990- och 2000-talet hade han stora framgångar som regissör med filmer som De skoningslösa (1992) och Letters from Iwo Jima (2006). De skoningslösa nominerades till nio Oscars, bland för Bästa film och Bästa regi. Totalt har han Oscarsnominerats elva gånger, fyra för Bästa film, fem för Bästa regi och två för Bästa manliga huvudroll. Han har tilldelats fem Oscarsstatyetter. Han har även nominerats till Guldpalmen.

Eastwood har även hunnit med en karriär som lokalpolitiker. I mitten på 1980-talet var han borgmästare i sin hemstad Carmel-by-the-sea. Han har sagt att hans levnadsfilosofi kan sammanfattas med orden” Lämna folk ifred och låt de leva som de vill”.

Han har även väckt debatter med sina filmer som den skakande Million dollar baby (2004). Filmen handlar om en kvinnlig boxare som ber sin tränare (Eastwood) att döda henne efter det att hon har blivit slagen med en pall i huvudet och blivit förlamad. Filmen utlöste många debatter om dödshjälp. Många av hans filmer speglar rasismen i världen och de svagas roll i samhället. Hans filmer och hans engagemang inom filmbranschen har gjort honom till en legend och ikon.

Eastwood anses vara en av de ledande regissörerna i USA idag. "Jag har genom åren lärt mig lita på mina insikter och jag har fått se världen genom mina filmer", lär han ha sagt. Han ser sig som en vinnare genom att han har fått arbeta med människor. En av Clintans förebilder är regissören Don Siegel och hans motto är "för mycket analyserande är paralyserande" och detta har Clintan anammat.


Jag har sett många av hans filmer och tycker att de flesta är underhållande. Jag anser att några av de bästa filmer han har medverkat i är Örnnästet (1968) och några av hans Spagettivästernfilmer. Det beror nog på mitt stora intresse av andra världskriget och historia.

Med enkla medel kan han bygga upp en film och fängsla publiken. Det behövs inte en massa dataanimationer, stora explosioner eller specialeffekter - han kan göra bra film ändå. Han är känd för sina machoroller där han drar snabbast och skjuter bäst, men han har även medverkat (och regisserat) spelat känslosamma filmer som Broarna i Madison County (1995). Jag tycker att han är en bra skådespelare som kan variera sina uppdrag. Han är en person med stor karisma. Några enkla kulisser och cowboys så rullar det på. Jag anser att de gamla filmerna är väl genomförda med tanke på den teknik som fanns då. Att ligga på topp inom filmbranschen i över 60 år är stort och Eastwood förtjänar sina medaljer och statyetter. Som regissör måste man veta när någonting är rätt, det är inte säkert att tagning trettio är bättre än den andra tagningen och det måste vara Clintans styrka.

Trots att han idag är över åttio år så planerar han en musikal till hösten. Beyoncé Knowles ska spela huvudrollen, men vem hennes motspelare blir har Eastwood inte bestämt än. Musikalen ska heta A Star Is Born och den ser publiken fram emot, även om musikaler inte tillhör mina favoriter.

Clint Eastwood tror fortfarande att han har det bästa kvar trots sina åttio år. Jag hoppas att han har rätt så att vi har fler filmer att se fram emot.

Källförteckning
Bild Clint Eastwood. URL: http://images2.fanpop.com/images/quiz/249000/249450_1246650354162_398_269.jpg (Läst: 2011-06-02)
Filmpunkten (2011). Clint Eastwood. URL: http://www.filmpunkten.se/person.asp?ID=185 (Läst: 2011-06-02)
Larsson, M. (2011). Beyoncé Knowles får huvudrollen i nya Clint Eastwood-musikalen. URL: http://www.expressen.se/noje/film/1.2300300/beyonce-knowles-far-huvudrollen-i-nya-clint-eastwood-musikalen (Läst: 2011-06-02)
Schickel, R. (2010). Clint: Retrospektivt. Malmö: Ica Bokförlag. ISBN: 9789153435358
Wikipedia (2011). Clint Eastwood. URL: http://sv.wikipedia.org/wiki/Clint_Eastwood (Läst: 2011-06-02)